Домашня » Розваги » 16 менш відомих правил Бродвейські актори повинні слідувати

    16 менш відомих правил Бродвейські актори повинні слідувати

    Діяльність - це професія, яку середня людина багато років одержима. Завжди існував рівень містики та магії навколо театрального світу, і ніхто не може заперечувати, що актори є унікальною породою людини. Те, що вони роблять, вимагає навичок і впевненості, з якою не всі народилися, що є частиною того, чому вони так відзначаються у всьому світі. Але це не завжди використовувалося, щоб бути таким. До мовчання фотографій більшість акторів були відносно невідомі за межами театрального світу, і вони, безумовно, не були високозабезпеченими. У ці дні, коли ми думаємо про акторську діяльність, ми думаємо про престиж, славу і багато грошей.

    Але чи справді це відчуває середній актор Бродвей? Ви коли-небудь замислювалися, що це таке життя, як прожити всю свою життєву кар'єру на сцені? Ну, це не так просто, як ви думаєте, і більшість акторів дуже сильно б'ються, щоб зробити гідне життя. Крім того, існує ряд правил, за якими слідують усі актори, і більшість людей буде дуже здивована, коли дізнаються, що це за правила. Деякі з них пов'язані з віковими забобонами, які були в театральному світі тисячі років. Інші включають речі, які актори змушені робити в ці дні, щоб ви не повірили. В цілому, діючи, безумовно, не настільки гламурно, як ви думаєте, що це - і це набагато більше божевільного.

    15 Ви ніколи не можете сказати слово "Макбет"

    Перш за все, є одне правило, яке всі актори театру знають, щоб не порушувати. І це вимовляє назву "Макбет". Ветеранові театральні актори називають це просто «шотландською грою», і все це пов'язано з тривалим марновірством про знамениту трагедію Вільяма Шекспіра. Багато хто з його п'єс досить хворобливий, але в цьому є щось безсумнівно страшне. Вона стосується відьом, проклять та інших неприємних тем, і більшість акторів побоюються, що «енергія» п'єси виллється з вигаданого світу в реальність, в якій вони живуть. називають "Макбет" на сцені, або навіть взагалі як актор.

    Як повідомляє Телеграф, це забобони датується 1605 роком, коли спектакль вперше був виконаний в Англії. Тоді надприродне вважалося реальністю.

    Король Джеймс I фактично заборонив виставу протягом п'яти років через свою причетність до надприродного. Але були численні приклади дуже реальних трагедій, що оточують цю п'єсу. Бунт над грою в Нью-Йорку закінчився втратою 22 життів, як повідомляє The Телеграф.  У статті також стверджується, що актори побоювалися згадувати про Макбета, оскільки п'єса, як правило, використовувалася для заміни бойових виробництв - це означало, що вони були б без роботи.

    14 Ви ніколи не побажаєте акторові "Удачи"

    Поряд зі словом "Макбет", ще одна річ, яку ви дійсно не повинні сказати актору, - це "удача". Це насправді вражаюче погано удачі, і більшість акторів дійсно будуть роздратовані, якщо ви скажете це їм. До теперішнього часу ви, мабуть, розумієте, що актори цілком суєверні, а світ театру - найменш дивний. Але ви повинні зрозуміти, наскільки тиск ці актори під. Директор не може кричати "Вирізати!" під час вистави театру. Якщо одна річ пішла не так, то її не можна виправити. Можливо, це пояснює, чому актори переконують, що кожна дрібниця ідеальна перед шоу.

    Так чому ж ви не можете побажати акторові "удачі" перед шоу? Добре, Ірландські часи має кілька цікавих ідей. Більшість людей буде знати, що ви передбачалося сказати акторові замість "удачі" є "зламати ногу". Так що ж з цим непарним терміном? The Irish Times вказує на кілька можливостей. У шекспірівські часи, «щоб зламати ногу», мали на увазі те ж саме, що і «згинати коліно», що було те ж саме, що і «прийняття лука». Якщо ви "зламали" ногу в коліні в кінці шоу, це означало, що ви кланялися в кінці виступу, і ви заслужили похвалу аудиторії. Стаття також вказує на Першу світову війну, де краще прийти додому пораненим, ніж взагалі не йти додому.

    13 Шоу має продовжуватися, що не має значення

    Так що станеться, якщо хтось дійсно робить розірвати ногу на сцені? Ну, в такому випадку шоу має продовжуватися! Реальні, професійні актори знають, що все, що відбувається на цій стадії, ви обов'язково продовжити гру. Немає винятків.

    Існує немає "виклику тайм-аут" або сказати аудиторії повернутися ще один день. Ви повинні дати людям те, за що вони заплатили, навіть якщо ви просто зламали ногу на сцені, або ви страждаєте від серйозної хвороби.

    Більшість учасників знають, що все, що відбувається, вони, як очікується, вийдуть і виконуватимуть. Іншої альтернативи немає - це дуже неможливо знайти заміну в такий короткий термін.

    Приклади цього, що відбуваються в реальному житті, численні Телеграф дає один звіт про молодого актора, що виступає в Шекспірі Приборкання землерийки. У 2012 році актриса Айча Коссоко потрапила в опору і зламала кісточку. Незважаючи на те, що вона була у величезній, виснажливій біль, вона продовжувала виступати як професіонал. Такі події відбуваються весь час, і від акторів чекають, що вони з ним справлятимуться і продовжуватимуть виконувати свої лінії. Афіша також опублікував весь посібник про те, як виконувати роботу навіть тоді, коли ви хворі, і це є поширеним явищем для акторів, які виступають у холодних зимах Нью-Йорка.

    12 Часто треба поцілувати зірок

    Поцілунки та інтимні сцени є великою частиною театру, і вони часто дуже важливі для історії та сюжету самої п'єси. Деякі актори вважають ці сцени досить незручними та зрозумілими. Сцени вимагають багато розумової стійкості, особливо коли ви фізично не притягаєтеся до цієї людини, або ви вже зустрічаєтеся з кимось іншим. Це одна з тих завдань, з якими стикаються актори, що мало хто розуміє або навіть думає, коли насправді дивиться на сцени. Деякі актори не мають жодних проблем з виконанням цих сцен, але інші, безумовно, з цим важко переживають.

    Це може бути ще більшим викликом, коли ви знаєте, що ваш партнер дивиться на вас, коли ви виконуєте ці поцілунки та інтимні сцени. Але знову ж таки, це лише частина того, щоб бути актором, і це очікується від вас.

    Відмова робити подібні сцени або викликати суєту над ними вважається непрофесійною і ви можете втратити роботу, відмовившись.

    Багато відносин закінчилися через це, і зрозуміло так. Як би ви себе почували, якби ваш важливий інший виступав у п'єсі, яка вимагала від них поцілувати когось іншого? Spotlight Америки опублікував цитату з 50 відтінків сірого актор Джеймі Дорнан, який показав, що його дружина відмовляється спостерігати його інтимні сцени. Він визнав: «Вона не хоче цього дивитися. Вона хоче підтримати мене і мою роботу. Я сам не зможу там сидіти. Я не збираюся чинити жодного тиску на неї. Це її рішення. Вона прекрасно розуміє, що це прикид, але, мабуть, не дуже зручно дивитися.

    Більшість акторів насправді переривають

    Коли більшість людей думають про професійних акторів, вони думають про гламур, престиж, славу, і перш за все - про гроші. Але більшість людей буде здивована тим, що в середньому акторська кар'єра дійсно не платить надто добре. Насправді, переважна більшість акторів там просто намагаються пробитися, як це виявила стаття з Опікун. Називати діючим жорстко конкурентним бізнесом було б масовим заниженням, і сумною правдою є те, що більшість акторів йдуть все своє життя, ніколи не отримуючи свого "великого шансу". Ті, хто не відмовляють на початку, - це ті, хто заслуговує справжньої похвали, і вони часто засуджують себе до життя бідності, щоб переслідувати цю свою божевільну мрію..

    Стаття Guardian показує, що 92% акторів театру є безробітними в будь-який момент часу.

    І що 8% акторів, які отримують роботу, зайняті безперервно, це означає, що ці 92% постійно перебувають на вулиці. Хоча можна "прорватися" до промисловості, величезна більшість просто ганяє дику мрію за все своє життя. Ця ж стаття показує, що навіть провідні актори Бродвею становлять лише близько 60 тисяч доларів на рік. Це може здатися пристойним, але це низька кількість, враховуючи повну відсутність безпеки роботи та обсяг роботи, який переходить у бродвейське шоу.

    10 акторів, які часто не можуть мати сім'ї

    Ми вже згадували, як важко для акторів мати ставлення до сцени, а як щодо сімей? Якщо ви думаєте про це, акторська діяльність є однією з найбільш бурхливих кар'єри, яку ви могли б вибрати, і, безумовно, не такою, яку ви могли б пов'язати зі словом "стабільність". Хоча багато акторів у Бродвеї успішно збалансували сімейне життя та повноцінну кар'єру на сцені, це визначено нелегко. Це може бути дуже важким вибором між кар'єрою та сім'єю - адже актори загалом захоплені своєю роботою. Ця пристрасть іноді загрожує затьмарити будь-яку іншу цінність, якою дорогі будуть "нормальні люди".

    Освітлююча стаття Playbill досліджує сумний факт, що так багато акторів змушені вибирати між сім'єю та своєю кар'єрою - вони не можуть мати як.

    Хоча є кілька згаданих прикладів людей, які успішно мали дітей, а потім продовжували свою кар'єру, стаття також торкається того факту, що дуже ймовірно, що актори ніколи не повернуться в індустрію після того, як були діти. Бродвейські актори добре знають, як діти змінюють свою точку зору на свою кар'єру, і це величезна причина, чому так багато людей бояться створити сім'ю, у багатьох випадках уникнути її..

    9 Без дзеркал на сцені 

    Ще одне дивне правило, за яким гравці Бродвею повинні слідувати, стосується дзеркал. Якщо ви коли-небудь були в п'єсі або на бродвейському шоу, ви могли помітити, що дзеркала на сцені рідко зустрічаються. Але це те, що більшість людей навіть не розуміють. Дзеркала розглядаються на сцені як головне, а не цікаво. Це було так протягом сотень, якщо не тисяч років, що робить його дещо важко відстежити точне походження цього забобони, але ясно одне - всі бродвейські актори знають, що ви ніколи не повинні, за будь-яких обставин, приносити дзеркало на етап. Якщо ви це зробите, це вважається дуже невдачею. А якщо її зламати? Ну, це зовсім інший рівень невдачі ...

    Офіційний сайт Росії Castaways Театр опублікувала цікаву статтю, в якій розповідалося про найрізноманітніші різні акторські забобони, а дзеркала - одне в списку. Вони стверджували, що все це пов'язано зі стародавніми забобонами щодо дзеркал і диявола. Але вони також згадують про набагато більш практичну причину залишити дзеркала на сцені - таким чином, дзеркала втручаються у важливе освітлення театрального виробництва. Дзеркала мають тенденцію викликати відблиски і роздуми, які можуть відвернути акторів і глядачів. Крім того, говориться, що при розбиванні дзеркала вважається 7 років невдачі, порушуючи дзеркало на сцені означає сім років невдачі для самого театру.

    8 Деякі актори сплять зі своїми сценаріями під подушками

    Говорячи про дивні забобони, є багато акторів, які роблять досить дивні речі, коли йдеться про вивчення їх ліній. Запам'ятовування сценарію є одним з найважливіших процесів акторської майстерності, і кожен актор має свій власний унікальний метод його вивчення. Деякі запам'ятовують весь свій сценарій до першого дня репетиції, інші чекають до останнього можливого моменту, дозволяючи йому все "занурити", перш ніж нарешті повернутися і вивчити свої лінії. Професійні актори Бродвею настільки досвідчені, що щось подібне до запам'ятовування сценарію - це повна прогулянка по парку. Тим не менш, найстрашніший страх майже кожного актора - це "заглушити" на сцені, забувши про свої лінії перед сотнями людей.

    Ви, напевно, вже зараз знаєте, що актори загальновідомі. Ну, це поширюється на вивчення їх ліній. Віковий «трюк», коли мова йде про навчання, розміщує скрипт під подушкою і буквально спить на ньому. Деякі бродвейські актори насправді це роблять, але як Scientific American доповіді, це, очевидно, не засноване в науці, і був викинутий як надійний метод дослідження досить легко. Але це не означає, що вчитися під час сну неможливо. У цій же статті Scientific American стверджує, що певні запахи і відчуття під час сну можуть допомогти в неврологічних процесах ...

    7 Вам потрібна посадова робота, яка є гнучкою

    Ми вже згадували, як 92% акторів не працюють у будь-який момент часу. Як же вони виживають? Ну, просто сидіти навколо і чекати можливості приїхати - це не варіант. Бродвейські актори мають рахунки, щоб платити так само, як і всі інші, і переважна більшість повинна утримувати побічні робочі місця на додаток до своїх акторських можливостей. Але вони не можуть просто вибрати стару роботу. Роботи, які вони обирають, повинні бути достатньо гнучкими, щоб дозволити їм пропустити роботу, щоб відвідати прослуховування, репетиції та виступи. І це дійсно звужує їх варіанти, коли справа доходить до пошуку роботи. Отже, які робочі місця вони можуть приймати?

    Як зазначає «За лаштунками», існує ряд життєздатних варіантів для акторів і акторів Бродвею в цілому, хоча жодна з них не є настільки ж вражаючою, як виступ на сцені для життя.

    Їхня перша десятка "робочих місць для виживання" для акторів, включаючи роботу для тимчасового агентства, будучи прогулянкою собак, моделюючим і няні. Але, безумовно, найбільш типова робота для тих, хто прагне бути акторами, є таблиці очікування. Незліченні знаменитості, які зробили його великим сьогодні, чекали столиків у минулому. Ці типи робочих місць є обов'язковим для акторів скрізь, оскільки будь-яка інша робота вимагає занадто багато часу та зусиль, щоб залишити час для дій.

    Часто 6 прослуховувань "холодно читаються" 

    Кожен, хто має досвід роботи, знає, що холодно читає, і наскільки важко. Це один з найпоширеніших способів прослуховування для театральних постановок, і це включає Бродвей. Що це в основному означає, що вони дають вам кілька сторінок сценарію, коли ви приїдете на прослуховування, і вам дають близько 5 хвилин (якщо вам пощастить), щоб підготувати якомога краще. І це все. Ви, як очікується, доставити велику сцену тільки з сценарієм і ніякого запам'ятовування взагалі. Це може бути дуже важкий трюк для освоєння, але актори, які встигають читати на холодні тузи, мають величезну перевагу, коли мова йде про прослуховування.

    За лаштунками має кілька цікавих порад, коли мова йде про холодні прочитання. Хоча може здатися, що єдиним варіантом є просто прочитати сценарій, кастингу директорів насправді очікувати набагато більше від акторів. Навіть вважаючи, що це може здатися неможливим, те, що актори повинні робити, це тримати свої очі на свого партнера сцени. Зберігаючи очі приклеєними до сторінки, ви не отримаєте зворотного виклику. За лаштунками вказує на те, що ви повинні привернути увагу до свого партнера на 80% часу (принаймні). Але кастингу директорів знають, що це холодно читати, і більшість зрозуміє, якщо ви підете сценарій і імпровізувати трохи.

    5 Ніколи не використовуйте Павич пір'я, реальні гроші, або реальні прикраси

    Якщо ви думали, що віддзеркалення до дзеркал і певні слова є єдиними забобонами, коли мова йде про театральні постановки, подумайте ще раз. Правда полягає в тому, що ця галузь перенасичена всіма видами божевільних забобонів і традицій, і ця стаття просто ледь подряпає поверхню. Проте у акторській майстерні є щось магічне, тому не варто дивуватися тому, що люди, подібні до акторів, вірять у всі ці надприродні забобони. Іншим прикладом є той факт, що на сцені строго заборонено павичів пір'я в будь-якій формі. Вважається невдачею, а деякі навіть кажуть, що слово «павич» в назві п'єси або театру також вважається невдачею. Але що з цим дивним правилом?

    Як повідомляє офіційний сайт Етапи виробництва дверей розкриває, що насправді є дуже важливою причиною, чому Павич пір'я так нахмурилися в театрі світу. Згідно зі статтею, яка складається з переліку багатьох театральних забобонів, причиною цього є те, що пір'я Павину повинні представляти зло. У статті навіть стверджується, що є чутки про те, що використання павичів пір'я призвело до того, що комплекти розпадуться, а цілі театри будуть спалахнути в минулому..

    4 Ніколи не використовуйте три освітлені свічки на сцені

    Говорячи про вогонь, це те, що вражає страхом майже всіх акторів і театральних режисерів. У історії театру відбулися численні пожежі, найвідоміше - театр «Глобус» у Лондоні - місце, де спочатку виступали п'єси Шекспіра. Театр був, очевидно, перебудований і до цих пір стоїть. Але з точки зору Бродвею, найвідомішим театром, який загорівся, був Бруклінський театр Телеграф. Пожежа відбулася ще в 1800-х роках і закінчилася з проходженням 300 чоловік. Актори, як повідомлялося, розповіли учасникам аудиторії, що пожежі були частиною п'єси, і що нічого не турбувати, що, очевидно, додало сум'яття та небезпеку..

    Це може дати вам деяку інформацію про те, чому вогонь розглядається як така небезпечна річ на сцені, і чому актори Бродвею мають багато забобонів навколо вогню.

    Одним з прикладів є те, що їм ніколи не дозволяється мати три запалені свічки на сцені в будь-який час. Як стаття на сайті для Етапи виробництва дверей Виявляється, існує "правило трьох", коли мова йде про три запалених свічки на сцені. Перш за все, це вважається невдачею, а по-друге, існує дивне правило, коли мова йде про найкоротші свічки на сцені. Найменша свічка, як стверджується, вказує на людину, яка померла - або на наступну шлюб.

    3 Ви не маєте права свистнути за сценою

    Ще одне правило, за яким актори Бродвею просто повинні наслідувати - це ніколи не свистнути за лаштунками. Це те, що насправді не має сенсу в сучасну епоху, але це інша традиція, яку протягом сотень років виконували актори всіх видів. Хоча існує щось дуже традиційне в цьому правилі, воно, безумовно, має коріння в логіці і розумінні, коли порівнюється з деякими більш дурними і забобонними правилами, які ми вже згадували. Легко зрозуміти, чому це правило існує, якщо врахувати дивовижну зв'язок між театром і морем.

    Як Афіша розкриває, все це має відношення до сценарних рук. Навіть і донині, за кулісами, набагато більше, ніж актори, які розпускають свої речі на сцені. За тим, що бачить аудиторія, є добре змазана бригада сценарних рук, які тягнуть мотузки, штори, і роблять все, щоб говорити, магія. І ці сценовіддачі часто мали фон у вітрильному і морському плаванні, особливо в перші дні театру. Знаючи про мотузки, вузли та інші механізми, які часто використовуються в театрі, моряки були очевидним вибором для кар'єри в театрі. І найважливіше, спосіб, яким вони користувалися, щоб спілкуватися один з одним для різних сигналів був свист. Отже, якщо актор випадково почав свистіти за лаштунками, він міг ненавмисно викликати мішок з піском, що спустився на мотузку посеред сцени, зіпсувавши п'єсу.

    Вони отримують лише половину зарплати 

    Ми вже виявили, що акторам може не платити стільки, скільки ви думаєте. Сам факт, що тільки 8% акторів постійно працюють, повинні розповісти вам все, що вам потрібно знати про те, як багаті більшість акторів. Але це набагато більше, ніж ця картина зустрічається з очей, і це, безумовно, не дуже. Як Голлівудський репортер описує, що більшість акторів SAG (American Actor's Union) становлять лише 1000 доларів на рік, тоді як середній діапазон становить близько $ 52000 на рік. Звичайно, є ті, хто робить хороші гроші, і ми всі чуємо історії про великих зірок кіно, які роблять мільйони лише за один фільм.

    Як показує голлівудський репортер, все це означає, що актори, як правило, дають 25% зарплати менеджерам і агентам, і тоді вони будуть платити близько 25% податків - тобто те, що вони насправді беруть додому наприкінці дня, менше половина їх фактичної зарплати.

    Добре, все актори підкоряються одних і тих самих основних правил, і ці правила дійсно можуть з'їсти на вашу зарплату. Як і всі актори, бродвейські виконавці мають агентів, і вони зазвичай займають 10% зарплати актора. Це плата за встановлення прослуховування, встановлення зв'язків з директорами кастингу, і взагалі обробка всіх документів і переговорів від імені актора. Крім того, більшість професійних акторів у США мають менеджерів, які можуть зайняти до 15% від їх зарплати. Менеджери набагато більш особисті з акторами, працюючи з ними, щоб розробити тактику і допомагаючи їм рекламувати себе у світі. Менеджери часто мають дуже хороші зв'язки в бізнесі.

    1 Це насправді погана удача, щоб дати акторові квіти

    Ще одне дивне марновірство, коли мова йде про акторську діяльність - це те, що квіти ніколи не повинні доставлятися в роздягальню перед актором. Але що дає? Напевно, ви всі бачили сцени акторів, які кланяються глядачам, а квіти викидаються на сцену після особливо гарного виступу. Так чому ж так, що квіти розглядаються як хороша річ після шоу, але не раніше шоу. Щоб відповісти на це питання, давайте подивимося на вищезгадану статтю Етапи виробництва дверей, що глибоко досліджує низку суперечностей, пов'язаних з театром, та їх походження.

    Згідно зі статтею, походження цього забобони датується ще раз на тисячі років тому, коли квіти розглядалися як рідкісна і дорога розкіш. Згідно зі статтею, єдиним способом придбати дорогі, красиві квіти за дешево було вивезти їх з кладовищ. Коли люди давали квіти акторам, існував підсвідомий страх, що вони пов'язані з могилами, і тому вони були б пов'язані з невдачею і після життя. Даючи акторові квіти до виступу, ви досягаєте "кінця" вистави або показу, перш ніж він почнеться. Але це добре, щоб дати квіти після шоу, тому що шоу дійсно має або закінчилося.

    Посилання: theaternerds.com, irishtimes.com, triblive.com, telegraph.co.uk, theguardian.com, castawaystheatre.org, scienceamerican.com, backstage.com, stagedoormemphis.org, playbill.com, hollywoodreporter.com